在书籍设计中，有思维、有意识地去追求设计中的形式美，是书籍设计者情感体现的表现方式。在系列书籍设计中，我们同样要追求形式上的美感，而表达的形式有很多种，我们要加以选择和取舍。我们需要找到适合自己的情感表达方式，通过书籍的系列方式进行连续性的诠释，逐步表达自己所要表达的真实感受。本系列书籍是希望借助一种直观的外观感受，运用九种不同的形式手法去诠释九本书籍，从而构成一个系列。希望本系列书籍的整体能够给人带来一种舒适安静的内心感受，从而借助书籍的不同形式手法去表达设计者的真实情感。
关键词：系列书籍，形式美，情感表达
Abstract
In the design of books, thinking, consciously pursuit of formal beauty in design, it is the embodiment of the book designer emotional expression. In a series of books on design, we also want to pursue the aesthetic form, and the form of expression has many kinds, we should choice. We need to find a suitable for their own emotional expression, continuous interpretation through a series of books by way of expression, to express their own feelings. This series of books is hoping a visual look and feel, the ues of nine books, which consists of a series of . I hope this series of books can give pepole a kind of quiet and comfortable feelings, so with the practices of different forms to express the designer’s books true feelings.
Keywords: Series of books,aesthetic,affection reflected
目 录
中文摘要 I
Abstract II
1.绪论 1
1.1研究意义 1
1.2国内外研究状况 1
2.系列书籍形式美的法则 2
2.1 统一与变化 2
2.2 对比与调和 3
2.3 节奏与韵律 4
3.系列书籍外观的形式美 5
3.1外观形式美的意象性—— 创意表现 5
3.2外观形式美的体验性—— 情感体现 7
4.系列书籍内页的形式美 9
4.1版面的形式美 9
4.2材料与工艺的形式美 10
5.系列书籍设计实践 11
5.1构思创意 11
5.2市场调研 12
5.3创作过程 12
结论 17
参考文献 18
附录 18
致 谢 20
1.绪论
1.1研究意义
书籍装帧设计可以称之为书籍艺术，而当下书籍装帧已成为了一门独立的设计门类。书籍装帧的观念是不断发展的，无论是形式美、情韵美还是含蓄美，都是在不断地发展。系列书籍，是将各种单独的著作集合起来形成一套书籍，通常是为了某种特定的用途、专门的特定读者或是围绕一定的主题内容编写，系列书籍的形式主要分为专门型和综合型两种，在整体材质、版式、字体、开本形式上基本相同。系列书籍的形式美，其美的形式为整体系列与局部个体的创造性统一，形式是内在意蕴的外在表现，系列书籍的形式美并不单单只是强调色调的统一或表现手法的统一，更可以为思想和情感的统一。本课题研究以情感为线索的系列书籍，可以唤起人们在现实生活中曾经所经历过的画面和感觉，挖掘出自己从出生到现在的回忆、片断和感触，同时建立对未来的生活的期待与想象。本研究打破了传统的系列书籍所强调的在色调和手法上统一，以思想和情感为线索切入进行系列书籍形式美的研究，通过系列书籍的连续性表达出不同时期的情感，丰富现在社会中我们的思维方式与情感表达，在播放身心内部的回忆的同时开创思维上的新出口和新期待。
1.2国内外研究状况
在我国，书籍形态的发展和演变有着悠久的历史，在这个过程中为文化的传承作出了重大的贡献。我国的许多书籍设计师都对书籍设计的形式进行了审美和研究，并通过不同的形式设想创作出了许多系列书籍的新形式。自九十年代起，电脑运用开始普及，系列书籍装帧的形式更进一步的得到了重视和关注，书籍的形式感则更加能反映出人们的内心想法。
谈及书籍装帧的形式美，不得不提及瑞士和日本，这两个国家能进入世界第一流的书籍装帧艺术的先进国家，主要是因为他们拥有超前的书籍装帧的设计意识，并且能充分运用现代化的设计思维与利用现代化的设计手段。瑞士的书籍装帧抢眼中带有了一些丰富有趣的图案、色彩的交流与互动，并且瑞士的书籍装帧特点是清晰严谨的，并且版面设计是占主导地位的。日本的书籍风格则是新颖精致、含蓄简约的。我们在探究系列书籍的形式美的同时要不断地关注和分析国内外书籍研究的动态信息，同时在系列书籍的形式上抓住自己希望表达情感点，用自己的方式去进行设计与创作。
图1 日本原研哉书籍设计
(照片来源于站酷网）
如图1，此系列书籍是由日本国际级平面设计大师、日本设计中心的代表原研哉先生所设计，此系列书籍共有12册，在整体上简约的浅色给人干净的整体视觉效果，体现出了日本设计中含蓄而简约的风格。
2.系列书籍形式美的法则
2.1 统一与变化
统一与变化是艺术设计的基本法则，单有变化会产生杂乱的感觉，只有统一则会显得单调无味。在版式中的字体和符号都是版面中的可排列元素，图形可以加以运用控制虚实的手法，来达到文本和图片相互融合的目的，版面的位置常常与图形中物体运动的方向作为联系，使他们成为相关联的元素，每个元素之间既要有变化，又能够相互统一成一个整体。
图2 系列书籍设计：至简之道 朴实无华
(照片来源于站酷网）
如图2，在这个主题为“至简之道、朴实无华”的系列书籍中，我们可以看到它们封面都是由整齐排列的字母构成，在各黑色字母元素之间统一的同时会有几个字母是红色的，从而从整体跳出让人们更加容易发现。这些在统一中变化的红色的字母可以组成相关的单词让读者留意，在系列书籍形式美中正是需要这种统一和变化，并能够构成一个整体的画面。
2.2 对比与调和
在系列书籍对形式美的追求的这个过程中，“对比”与“调和”是相互依存的、矛盾统一的两个方面，是书籍在设计中追求美感的重要方法和手段。当对比与调和运用在版式里的时候，两者互为因果，版式设计既是需要对比又是需要调和的，对比是元素之间的差异，调和则是元素之间的互通，共同存在可形成版式设计的形式美感。
图3 国外书籍设计
(照片来源于站酷网）
如图3，国外设计师对系列书籍设计的形式美也是有所追求的，在这个系列书籍中可以看到书籍之间的大小变化上和主要颜色上形成了对比，这样的对比是容易让人察觉的，但是在封面的排版版式中进行了调和和统一。这个案例中体现了系列书籍中，对比和调和的共存性和矛盾性，在追求系列书籍形式美的过程中，我们要去关注和运用。
2.3 节奏与韵律
日常生活中，我们所说的节奏是指音乐中音响节拍轻重缓急的重复与变化。而在系列书籍中，节奏这个具有时间感的词汇构可以指以同一视觉要素的连续重复时所产生的运动变化感。书籍设计中的节奏可以产生不同大小的面积和明度对比，形成一定的反差变化。韵律则像是通过元素的不断重复而产生的，在系列书籍设计中，当版面里的图片、文字和色彩等元素在通过组织和排列上符合了特定的某种规律时，便可产生视觉心理上的韵律。
图4国外系列书籍设计
(照片来源于站酷网）
如图4，国外系列书籍设计师通过将图形的重复变换与重新结合形成一定的节奏感，选择通过降低明度和改变色相及图形方向的方式对其进行了组合，从而形成新的节奏与韵律感，这样重新编排的画面让人产生三维立体图案的联想。
3.系列书籍外观的形式美
3.1外观形式美的意象性—— 创意表现
系列书籍的整体外观设计形式会产生不同的联想与意境，图形作为一种视觉元素能够激发人们不同的想象与意境，而色彩也是能够带来很多的视觉语言的。国外的心理学家们早已经通过调查并得出结论，色彩是能够影响着人甚至动物的情绪。红色使人感到温暖、热情、喜庆等；绿色则使人联想到自然、和谐、生命力等，从而使人产生平静感、生机感；蓝色使人安静，保持清澈的感觉等。外观形式美的意向性根据不同人的经历有所差异，但是大致的方向依然是比较统一的，书籍外观选用不同材质、颜色、装帧方式、肌理等都会带来不同的意象性，因此找到适合自己的形式才能更加好的表达出书籍的蕴含。
图5 系列书籍的创意体现（封面镂空）
(照片来源于站酷网）
图6 系列书籍的创意体现（夜光表现）
(照片来源于站酷网）
如图5-6，这个系列的书籍来自于国外的一位书籍设计师。书籍的封面均是采用图案镂空的手法，纸张选用的则是会有夜光效果的特种纸张，整体的外观大小和形式是统一的，在图案上进行了创作，其创意的表现是以视觉形式为出发点，当系列书籍在较黑暗的地方放置和展示时，能够发出深蓝色的夜光并带给人们一种十足的神秘感，让人产生联想进入画面的意境。面对市场上五花八门的书籍，越来越多设计者开始思考什么样的形式才能够更吸引读者眼球，使书籍更加有创意和富有生命力。那么创意表现除了视觉上的创意，还可以从触觉上、嗅觉上去挖掘和运用。
3.2外观形式美的体验性—— 情感体现
任何艺术美的的产生都有它自己的艺术规律和表达方式。
在黑格尔哲学中，曾得出了这样的定义：美是在有限的显现形式中的观念，美是被视为观念只纯粹表现的个别的感性对象，因此在观念中没有一样东西不是感性地显现在这个别的对象上，而是在个别的感性对象中，又没有一样东西不是观念的纯粹的表现。从这个角度来说，个别对象就叫做形象，这样美的定义也算是观念与形象之间的一种高度吻合。在系列书籍外观的形式美中，所追求的也是观念与形象之间的一种高度吻合，在表达了创作者的思想观念的情况下，以多种表现手法诠释出系列书籍外观形象的统一，更多的设计者愿意让设计的作品与读者之间能够产生互动，形成一种物与人之间的情感交流，例如读者可以用手指去接触书籍外观或改变外观样貌，用鼻子去闻系列书籍书籍不同系列的气味等。而更为重要的是，系列书籍区别于普通书籍最大的一个特点是书籍之间能够形成外观或内在的连续性。其中内在可以是故事内容的连续性、情感变化的连续性、时间地点地理位置的连续性等。
图7系列互动书籍动物篇
(照片来源于站酷网）
图8 系列书籍动物篇 “Zoo in my hand”
(照片来源于站酷网）
图7-8为国外书籍设计师Sunkyung Kim设计的系列书籍中的其中一本，主题是动物篇并命名为“Zoo in my hand”的书籍。在这本书中，隐藏了许多的动物剪纸的立体纸玩具，用剪刀可以沿着每一页的剪切线剪下各种动物的轮廓，进行对着后就可变成了能站立的各种小动物。这样的设计方式能够让人们与书籍进行真实的互动，制造出于书的情感交流，并能够丰富我们的生活，这样的系列书籍突出了互动性和体验性。
图9 D-BROS品牌的系列书籍设计
(照片来源于站酷网）
如图9，D-BROS来自日本设计师渡边良重的一个设计师独立品牌，这套D-BROS的系列书籍设计具有一定特色，整套系列书籍都拥有简洁质朴的封面绘图，而每本的亮点在于外观上都融入了红丝带元素，仔细看一下，画面中其实里面只有一根丝带是真的，人们拿在手里丝带便会晃动。这样的外观设计手法不是单纯平面的，而是能够融合在画面里突然给人一种新颖的体验感。
4.系列书籍内页的形式美
