摘 要
随着时代的发展和人们审美的提高,三维动画悄然兴起，三维设计就是利用电脑设计与创作产生真实的立体动画与场景。3Dsmax是Autodesk公司下的一款3维动画软件,广泛应用于影视特效、游戏开发、后期制做及专业视觉设计领域。功能强大，是集专业建模、动画渲染于一体的三维解决方案软件。以其强大的功能卓越的表现被广大电脑设计人所亲睐并成为当今较热门的三维设计软件，，已经有十多年的历史了。广泛应用于影视、广告、建筑设计、工业设计、游戏、多媒体制作、辅助教学以及工程可视化等领域。本次设计的目的是为了响应学校号召，运用三维软件建模，制作出学校三维动画场景演示。在最后我会介绍自己的设计基本步骤与最后成品。
【关键词】: 3Dsmax校园建筑动画
目 录
摘 要 I
Abstract II
1 绪论 1
1.1 动画的先驱 1
1.2 二维动画 1
1.3 三维动画 2
1.4三维建筑动画及制作技巧 3
2 3D动画发展前景 7
2.1三维动画的发展展望 7
2.2三维动画的人才需求 7
2.3三维动画设计专业就业方向 7
2.4三维动画设计专业就业前景 7
3 开发软件及基本理论知识介绍 9
3.1 开发软件 9
3.1.1 3D Max简介 9
3.1.2 premiere简介 9
3.1.3 After Effect 简介 10
3.2 渲染器介绍 11
3.2.1.Mental Ray 11
3.2.2.Brazil 12
3.2.3.FinalRender 12
3.2.4.VRay 12
4 项目制作 14
4.1 模型的制作 14
4.1.1教师公寓楼的制作 14
4.1.2学生宿舍楼的制作 18
4.3 摄影机的摆放 22
4.4 背景环境的制作 23
4.5 灯光的设置 24
4.6 渲染器参数设置 27
4.7 3dsmax中用时间轴制作帧动画 28
4.8 Premiere后期合成 30
总结 32
参考文献 33
致谢 34
1 绪论
1.1 动画的先驱
说起近代动画的先驱者，不得不首先提到17世纪的耶稣会教士阿塔纳斯·珂雪。1640年，珂雪发明了“魔术幻灯”。这可以说是动画，也是所有电影的开始。所谓魔术幻灯是个铁箱，里面放一支蜡烛，铁箱两边各开一个小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案便可以投射在墙上。
1.2 二维动画
二维动画已经有一百多年的历史了,在这段历史的发展中,二维动画形成了自身的一些独特的特征。
二维动画一直沿用关键桢的办法。即要对现实中的对象进行长时间的观察和临摹,包括角色的形象、结构,习性以及习惯动作,之后充分发挥想象力进行艺术夸张,把一张对角色形象的性格塑造有帮助的要素表现出来,此时的角色动作创作在完成上述的艺术夸张的基础上进行提炼,再画出关键的特点动作,并在这些关键张之间根据角色的不同性格所需要的节奏画出数量不等的中间张。这种创作办法,从生活出发,提炼并塑造出鲜明的性格,使角色动作实现手段更加科学有效,因此,在动画大规模工业化生产的形势下,这种关键帧的方法一直使用至今。即我们常说的二维动画。这种方法把自然界中不存在的人为地幻想出来的形象,虽然常常受到自然界中特定的自然形象的影响,但是这些形象既有别于自然物象又与自然物象相似,有一定的动作状态和联系,即源于自然而又高于自然,符合大自然的一些法则,符合人的视觉及知觉规律,因此很容易为观众所接受。而且,用这种方法制作的影片,角色动作流畅且个性鲜明,剧情发展节奏感强,使观众更容易感受到动画工作者想要传达的精神境界。
二维动画制作是一种独特的艺术形态，也是一种文化形态。二维动画角色是一种有意味艺术形式的视觉符号，它折射了角色的性格，民族的审美文化，科技的发展，以其独特的形式与审美价值被更多的人认知。离奇的动画角色视觉形象和动画意象，夸张的表现和变形的视觉审美张力;明亮的色彩，卡通化的造型以及强烈的动感，凸现感官强烈的视觉快感;幽默虚拟的形象，满足了人们欢愉和体验的激情。优秀的动画角色造型是一部动画影片成功的基础。独特的动画造型可以使人们从一个新的切入点去欣赏、理解动画，体验艺术美的形式和宣泄个人的情感。
三维动画是二维的基础上发展来的，手绘的二维更多的是即时的画者的情感和想象，也就是动画的魂，而三维是在二维的基础上符合人类审美视觉的外衣，现代更多的是二维与三维混合的动画。 这是一种艺术形式，就如油画和国画，都有存在的意义，油画写实，国画写意。
在中国，动画艺术，动画角色的视觉形象的塑造和开发还处在一个比较落后的局面，主要表现在动画角色特征不够鲜明，娱乐性不够强，动作生硬，科技含量较低，传统民族文化和现代语言结合较差。急需提升动画角色的视觉形象价值，对传播民族文化和发展动画创意产业有着深远的意义。
1.3 三维动画
三维动画也叫3D动画，是近年来炙手可热的新兴技术。三维立体动画比平面画面有更直观的体验，它既能给观赏者以身临其境的感觉，又能虚拟创造出梦幻般的特效场景。因此被广泛应用于建筑漫游、产品演示、影视特效、游戏动画等领域。
三维动画技术是艺术的一种表现形式，它可以将人们丰富的想象力，通过计算机三维动画技术完美的呈现出来。即使有时候你认为这个想法很荒诞，不现实，但只要你有创意，你都能通过三维动画实现，这就是现代三维动画技术的魅力所在。
一部完整的三维动画不仅要以逼真的造型和宏大的场面为噱头，还要靠连贯的故事情节，只有这样才能够确保表达信息的生动性和丰富性。三维动画的制作首先要建立角色、实物和景物的三维模型，我们称之为建模。建立好模型后，给各个模型“贴上”材料，然后在不同时间修改模型作出相应的变化，或推远或拉近；或旋转或移动；或变形或变色等。最后就能自动生成一帧动画画面。
1.4三维建筑动画及制作技巧
建筑表现图所要表达的是某一建筑物或组群在特定环境下的主题气氛与效果，他们通过各种构成要素的有机调度和处理而综合表现出来。它们主次分明、互相衬托、相得益彰。
在建筑表现的制作中，除了重点表现的建筑物是画面的主体之外，还有大量的配景要素。建筑物是画面的主体，但它不是孤立存在的，需要把它安置在协调的配景中，这样才能使一副建筑画渐臻完善。所以配景要素，就是指突出衬托建筑物效果的环境部分。协调的配景是根据建筑物设计所要求的地理环境和特定的环境而定。常见的配景有树木丛林、人物车辆、道路地面、花圃草坪、天空水面等，也常根据设计的整体布局或地域条件，设置一些广告、路灯、雕塑等配景，这些配景在建筑表现画面中起着多方面的作用，能充分表达画面的气氛与效果。配景的加入可以显示建筑物的尺寸，要想判断建筑物的体量大小，需要有一个比较标准，人就是这个最好的标准，因为大多数人的身高为1.6到1.8米，有了人作为参照，也就显示了建筑物的体量和大小；配景可以调整建筑物的平衡，可以把观察者的视线引向画面的重点部位；配景有利于表现建筑物的性格和时代特点；利用配景可以表现建筑物的环境气氛，从而加强建筑物的真实感；利用配景有助于表现出空间效果，利用配景本身的透视变化及配景的虚实、冷暖可以加强画面的层次感和纵深感，所以在建筑表现图中加入配景是非常必要的。
1、树木表现
树木是表现大自然环境的主要内容，人们对它有特殊的偏爱，它是美和生命力的象征。树木作为透视图的配景，充实了画面的内容。树木在画面中起主观衬景作用，但是由于地势和气候的差异，树木的种类丰富繁多，所以树木在画面中也可以体现出建筑物的地域性。
在建筑表现中，树木对建筑物的主体重点表现部分不应该有遮挡，作为中景的树木，可在建筑物的两侧或前面。在建筑物的前面时，应布置在既不遮挡重点表现部位，又不影响建筑物完整性的位置；远景的树木往往在建筑的后面，起烘托建筑物和增强空间感的作用。树木的色调和明暗与建筑物要有对比，形体和明暗变化应简化。近景树为了不遮挡建筑物，同时由于透射关系，一般只表现树干和少量树叶，起框景的作用。再用色上，树木未必都用绿色系，可配合整体画面的色调及主体意识灵活选定。
2、车辆人物表现
静止的建筑物，若点缀以运动着的车辆和人物，可以使画面增添不少动势和生气。造型新颖、色彩华丽的大小客车、轿车，姿态婀娜、服饰艳丽的人物能够给画面制造一个色彩中心，也常与建筑物形成色彩上的呼应。车子在建筑画面中应居于点睛位置，用色要突出，尤其是阴影效果更能增加车子的速度感，所以常用深色的阴影加上白色的效果线及车神或车轮醒目的白色点缀。加入配景车辆时，要注意角度的变化及行进感，所以一定要注意车子的比例和透视方向。
人物表现在于使造型富于动态，衣服的用色及光线表现十分重要，在中景和远景要控制人物色彩的对比度和饱和度，以降低画面的复杂性。在画面中加入人物有以下目的：（1）贴近建筑加入人物，可显示建筑物的尺度；（2）可增加画面的气氛和生活气息;（3）通过人物的动态可使重点更加突出；（4）远近各点适当的配景人物，可增加空间感，人物的动向应该有向心“聚”的效果，不宜过分分散与动向混乱。
3、道路路面的表现
无论是何种材料的地面，一般来说，近处地面表现出路面的纹理中景、远景不要过于强调路面的质感和对比度等，一般近处色深，远处因反光等原因比较亮。往往地面面积比较大，有时用建筑物和树木等投影，会投射到地面上。投到地面上的斜线或有特色的投影美化了平淡无奇的地面形象。增添了规范化平直的街道的路面气氛，还可以利用建筑物和其他配景在地面上的倒影，形成深浅对比的光影和缤纷相映的朦胧色彩，使平面无华的地面显得别有风味，但倒影的形象要单纯，色彩变化要少，明度不宜过高。在用色彩表现路面的同时，应辅以合乎透视关系的横、竖平行线，与建筑物消失在统一灭点上，这样可增强画面的空间透视感，尤其适用于夜景黄昏表现图中的车线等。
4、天空表现
几乎在每张室外效果图上都可以看到天空，天空是透视图总表现时间和气候的主要因素。晴天白云使建筑物显露在强烈的日光下，有闪烁夺目之感；朝雾晚霞使建筑物沐浴在彩云之下，深沉稳重。除特殊的鸟瞰图外，在建筑表现中，天空常在画面中占较大的面积，故天空的配备应与建筑物起呼应作用。天空的着色一般规律是：离人眼越近，颜色越纯，明度越低；而离人眼越远的天空，颜色越淡，明度越高。天空中通常都会有云，云的形状随着天气的变化而千姿百态。有时云也做透视表现，使其与建筑物向同一方向消失，这样可使画面有很强烈的透视感；适当调节好云的明度关系，可以突出和衬托建筑物。
5、屋顶的表现及标志牌的表现
鸟瞰的屋顶及人视屋顶一般力求整体均衡，用色要与墙面一致，无论重色还是浅色都要用不同层次的光影进行表现，屋面色彩明度要与建筑受光面、背光面和屋顶天光面合理区分。
广告招牌在商业性建筑表现中是特别常见的。夜景灯箱招牌类可以采用醒目的色彩，浓色最容易表达衬底与文字商标两者之间的对比效果，小招牌的文字通常用的重色，大面积衬底用淡色。白天的招牌由于关闭了灯光，没有夜景的招牌突出，在饱和度和对比度上要控制好。不同招牌在近景和远景的不同地方，对比度和饱和度都是不同的。
6、光与影的处理方法
光与影的处理在建筑效果图中十分重要，它对于认识建筑形体和空间关系有着重要的意义。从一定程度上说，处理光与影的关系就是解决效果图的阴影与轮廓、明暗层次与黑白关系，光影表现的重点是阴影和受光形式。
阴影的基本作用是表现建筑的形体、凹凸和空间层次，另外画面中常利用阴影的明暗对比来集中人们的注意力，突出主休。
阴影要注意要点：首先在一般的环境中不存在纯黑色阴影的。影子不能过量，一般的环境中影子应该控制到这个地步—可以觉察到，但不刺眼，不影响整体的画面规划；其次要控制好影子的边缘，即应该有退晕。
7、受光形式
在建筑效果图中，最常用的受光形式主要有两种：单面受光、双面受光。
8、构图要素
构图要素主要包括点、线、面、体等基本元素。点是就基本的构图要素，具有灵活、生动、富于变化之感。线可以看作是由无数点构成，有直线和曲线之分，直线又 包括垂直线、水平线。垂直线刚强有力，给人以向上的感觉；水平线平直稳定，给人以宁静、轻松之感；曲线的变化是无限的，琐的曲线可以表现不同的情绪和思维，它给人以柔和、自由轻松的感觉。面是指二维图开，如矩形、圆形等，而体则是指三维物体，如立方体。不同的美术作品具有不同的构图原则。对于建筑效果图来说，基本上遵循平衡、统一、比例、节奏、对比等原则。
9、平衡
所谓平衡是指空间构图中各元素的视觉份量给人以稳定的感觉，不同的形态、色彩、质感在视觉传达和心理上会骈生不同的份量感觉。只有不偏不倚的稳定状 态，才能产生平衡、庄重、肃穆的美感。平衡有对称平衡和非对称平衡之分，对称平衡是指画面中心两侧或四周的元素具有相等而下之的视觉份量，给人以安全、稳 定、庄严的感觉；非对称平衡是指画面中心两侧或四周的元素比例不等，但是利用视觉规律，通过大小、形状、远近、色彩等因素来调节构图元素的视觉份量，从而 达到一种平衡状态，给人以新颖、活泼、运动的感觉。
